《Музикални материали за практикуванеEWIЕкспресна импровизация
I. Джаз стандарти
А. „Всички неща, които сте“
Хармонична сложност
Този джаз стандарт е известен със своята богата хармонична структура. Прогресиите на акордите, които често включват сложни замествания и разширения, осигуряват благоприятна почва за импровизация на EWI. Например прогресиите ii - V - I в различни тонове в рамките на песента позволяват на играчите да експериментират с различни гами и режими като дорийската, миксолидийската и йонийската.
Формата на песента, обикновено в 32 - тактова AABA структура, дава на импровизаторите ясна рамка за работа. Те могат да разработят различни мелодични идеи за всяка част и да надграждат върху тях, докато формата се повтаря.
Ритмично разнообразие
„All the Things You Are“ има широк спектър от ритмични възможности. Темпото може да се интерпретира по различни начини, от бавно баладично усещане до по-високо темпо. Самата мелодия съдържа комбинация от дълги и кратки ноти, синкопи и ритмични мотиви, които могат да вдъхновят творчески ритмични импровизации на EWI.
Използването на пунктирани ритми и триплети в оригиналната мелодия също предлага шанс на играчите да разширят тези ритмични идеи и да създадат свои собствени уникални ритмични фрази по време на импровизация.
B. "Есенни листа"
Мелодично вдъхновение
Добре познатата мелодия на "Autumn Leaves" се разпознава веднага и служи като отлична отправна точка за импровизация. Простата, но емоционална природа на мелодията позволява на играчите на EWI да надграждат върху нея, добавяйки свои собствени орнаменти, като трели, завои и грациозни нотки.
Минорният тон на песента (обикновено в сол минор) осигурява меланхолично и интроспективно настроение, което може да бъде изследвано по-нататък чрез способността на EWI да създава изразителни и нюансирани тонове.
Хармонична прогресия
Прогресията на акордите на "Autumn Leaves" (стандартен цикъл от ii - V - I в различни тонове, докато песента модулира) е основен елемент в джаз образованието и практиката. Дава шанс на играчите да разберат и работят с връзката между мелодия и хармония.
Хармоничният ритъм на песента, със сравнително бавно променящите се акорди, позволява по-сложни и развити мелодични линии по време на импровизация. Играчите могат да се съсредоточат върху създаването на дълги, плавни фрази, които взаимодействат с основните акорди.
C. "Вземете пет"
Уникален ритъм
С емблематичния си тактов размер 5/4, "Take Five" предизвиква и ангажира импровизатора. Необичайният времеви размер кара играчите да мислят извън кутията по отношение на ритъма. Те могат да експериментират с групиране на ноти по различни начини, като 3 + 2 или 2 + 3 подразделения на ритъма.
Стабилният и заразителен груув на песента осигурява силна ритмична основа, върху която EWI да надгражда. Моделът на барабаниста, със своите хай-хет и малки акценти, може да вдъхнови EWI играча да създаде ритмични контра мелодии или да добави свои собствени синкопирани акценти.
Хармонична свобода
Хармоничната структура на "Take Five" е сравнително проста в сравнение с някои други джаз стандарти, което позволява повече свобода в хармоничното изследване. Прогресията на основния акорд дава на играчите място да импровизират, използвайки различни гами и режими, които може да не се придържат стриктно към традиционните джаз хармонични правила.
Повтарящите се модели на акорди също позволяват на играчите да се съсредоточат върху разработването на уникални мелодични идеи, които обхващат промените на акордите, подчертавайки връзката между мелодия и ритъм.
II. Блус музика
A. Традиционен 12 - бар блус
Проста и гъвкава форма
Формата 12 - bar blues е една от най-фундаменталните и гъвкави структури за импровизация. Състои се от три четиритактови фрази, обикновено с прогресия на акорда I - IV - I - V - I в даден тон. Тази простота позволява на играчите на EWI, особено на начинаещите, бързо да схванат формата и да започнат да импровизират.
Предсказуемостта на формата дава на играчите увереността да експериментират с различни мелодични идеи и ритмични модели. Те могат да се съсредоточат върху разработването на уникален блус речник, като огъване на ноти, използване на слайдове и включване на блус песни.
Богат на емоция
Блус музиката е известна със своята емоционална дълбочина. EWI, със способността си да предава широка гама от тонове от тъжни ридания до енергични викове, може ефективно да улови същността на блуса. Минорните пентатоники и блус скалите, които са основни в блус импровизацията, могат да бъдат изследвани, за да се създадат мелодии, които изразяват болката, копнежа или радостта, присъщи на блуса.
Използването на модели на повикване и отговор, характеристика на блус музиката, също може да бъде включено в импровизацията на EWI. Играчът може да отговори на въображаемо вокално или друго инструментално повикване със свои собствени мелодични фрази.
Б. Чикаго - стилен блус
Ритмично шофиране
Чикагският блус се характеризира със силното си ритмично устремление, често осигурено от стегната ритъм секция от барабани и бас. EWI може да взаимодейства с този ритъм, добавяйки мелодични линии, които подчертават бекбита и синкопираните ритми.
Използването на разбъркване на ритми, с триплетно усещане на оф - бийтовете, е забележителна характеристика на чикагския стил блус. Играчите на EWI могат да се упражняват да създават мелодии, които се вписват в този ритмичен контекст, използвайки способността на инструмента да произвежда плавни плъзгания между нотите, за да имитира вокала - като качество на блус певци.
Хармонични и мелодични вариации
В допълнение към основните прогресии на блус акорди, чикагският блус често включва по-сложни хармонии и мелодични вариации. Използването на разширени акорди, като доминиращи 7-ми акорди с добавени 9-ти и 13-ти, предоставя повече цвят за изследване на EWI.
Мелодичните линии в чикагския блус могат да бъдат по-сложни, с използването на широки интервали и бързи ноти. Това позволява на играчите на EWI да разширят своите технически и творчески умения, разработвайки по-сложни и вълнуващи импровизации.
III. Световна музика
А. Индийска класическа музика
Мелодична сложност
Индийската класическа музика предлага огромен набор от мелодична сложност. Използването на раги, които са мелодични рамки със специфични възходящи и низходящи модели, може да бъде богат източник на вдъхновение за импровизация на EWI. Например Bhairavi raga, известна със своето прочувствено и интроспективно качество, има уникален набор от ноти и техники за орнаментиране.
Микротоновете, използвани в индийската класическа музика, могат да бъдат емулирани до известна степен на EWI, което позволява на играчите да изследват по-нюансирана тонална палитра. Използването на гамака (трептения и слайдове от ноти) може да добави уникална изразителност към звука на EWI.
Ритмично разнообразие
Ритмичните модели в индийската класическа музика, известни като талас, са изключително разнообразни и сложни. Играчите на EWI могат да практикуват да импровизират върху различни таласи, като например Tintal (16 - такт цикъл) или Jhaptal (10 - такт цикъл). Използването на сложни ритмични подразделения и кръстосани ритми може да разшири ритмичния речник на играча.
Концепцията за наслояване на ритми, където различни инструменти свирят различни ритмични модели едновременно, също може да бъде включена в импровизацията на EWI. Плейърът може да създава множество ритмични линии или да взаимодейства с предварително записани песни, които имат вдъхновени от Индия ритми.
Б. Средноизточна музика
Екзотични мащаби и режими
Близкоизточната музика се отличава с разнообразие от екзотични гами и начини, като системата макам. Тези гами често имат интервали, които са различни от западната музика, като увеличени секунди и неутрални терци. EWI може да се използва за изследване на тези уникални гами, създавайки мелодии, които имат неземно и мистериозно качество.
Използването на четвърт тонове и микротонове в близкоизточната музика също може да бъде възпроизведено в EWI. Това позволява на музикантите да добавят ниво на автентичност и сложност към своите импровизации, имитирайки звука на традиционни близкоизточни инструменти като уд и не.
Орнаментация и мелодичен контур
Орнаментацията е решаващ аспект на близкоизточната музика. Използването на трели, морденти и грациозни нотки може да се емулира на EWI, за да се създаде по-сложен и декоративен мелодичен контур. Дългите, изтеглени мелодии с техните криволичещи извивки и повтарящи се мотиви могат да вдъхновят играчите на EWI да създадат подобни емоционални и хипнотични мелодични линии.
Използването на модели на повикване и отговор, често срещани в близкоизточната музика, също може да бъде включено в импровизацията на EWI. Играчът може да отговори на въображаемо вокално или инструментално повикване със свои собствени мелодични фрази, добавяйки усещане за диалог към музиката.
IV. Съвременна и фюжън музика
A. Smooth Jazz Fusion
Смес от жанрове
Smooth jazz fusion съчетава елементи от джаз, R&B и поп музика. Хармоничните структури често са по-достъпни от традиционния джаз, с акцент върху създаването на мека и релаксираща атмосфера. EWI може да се слее добре с гладките текстури на този жанр, добавяйки свой собствен уникален глас.
Използването на електронни ефекти и синтезирани звуци в гладкия джаз фюжън може да се проучи допълнително с EWI. Например, използването на хорус, реверберация и дилей ефекти може да подобри звука на инструмента и да създаде по-просторно и мечтателно качество.
Мелодична свобода
Мелодиите в гладкия джаз фюжън често са по-линейни и по-малко сложни, отколкото в традиционния джаз. Това позволява повече свобода в мелодичната импровизация. EWI плейърът може да се съсредоточи върху създаването на дълги, плавни мелодии, които са повлияни от R&B и поп чувствителността, като например използването на повече стъпки - мъдро движение и прости, закачливи фрази.
Прогресиите на акордите, които могат да включват елементи на поп и R&B, като удължени и удължени акорди, осигуряват различен хармоничен контекст за импровизация. Играчът може да експериментира с различни гами и режими, които отговарят на тези прогресии на акорди, създавайки сливане на различни музикални езици.
B. Прогресивен рок и фюжън
Сложни структури
Прогресивният рок и фюжън музиката често имат сложни музикални структури. Използването на нечетни времеви размери, като 7/8, 9/8 или 11/8, и променящите се метри предизвикват EWI играча да развие силно чувство за ритъм и метър. Сложните китарни и клавишни партии в този жанр могат да вдъхновят EWI да създават еднакво сложни и динамични мелодични линии.
Хармоничните прогресии могат да бъдат силно хроматични и дисонантни, с чести модулации и необичайни гласове на акорди. Това дава възможност на играчите на EWI да разширят своя хармоничен речник и да експериментират с различни тонални цветове.
Динамичен обхват
Прогресив рок и фюжън музиката обхваща широк динамичен диапазон, от меки и деликатни пасажи до силни и бомбастични части. EWI може ефективно да улови този диапазон, използвайки своята контролирана от дъха динамика за създаване на кресчендо и декресендо. Използването на различни техники на свирене, като например наддух за по-интензивен звук или мек, дишащ тон за по-ефирен ефект, може да подобри музикалната драма.
Използването на подгряващи песни от прогресив рок и фюжън музика може да осигури предизвикателна и вдъхновяваща среда за импровизация на EWI. Играчът може да взаимодейства със сложните аранжименти, добавяйки свои собствени мелодични и хармонични идеи към цялостния звук.
В заключение, тези разнообразни музикални материали предлагат широка гама от хармонични, мелодични и ритмични елементи за EWI играчи, за да практикуват импровизация. Чрез изследване на различни жанрове и стилове, играчите могат да разширят своите музикални хоризонти и да развият свои собствени уникални импровизационни гласове.
Електронен духов инструмент SUNRISE MELODY M1
. Прегледайте страстта и мечтите на младостта
. M1 електрически духов инструмент за кларинет -- Добрата новина за начинаещи
. Богати и разнообразни тембри
. Мощни функции и лесна работа
. Перфектно следпродажбено обслужване
